करनाल के एक स्कूल में कंप्यूटर के छोटे पर्दे पर टिमटिमाते एक कार्टून ने पहली बार 1990 के दशक के अंत में अरविंद शर्मा की कल्पना को जगाया था। वर्षों बाद, वह बचपन की चिंगारी एक कलात्मक यात्रा में विकसित हो गई है जो दृढ़ता, खोज और मान्यता से चिह्नित है। शर्मा, जिन्हें अब भारत 2026 के तीसरे इंटरनेशनल प्रिंट बिएननेल में ललित कला अकादमी द्वारा सम्मानित किया गया है, ने एक युवा सपने देखने वाले से एक कलाकार तक की लंबी यात्रा की है, जिसका काम समाज को पूर्वाग्रह से परे देखने के लिए कहता है।
कला ने उन्हें जल्दी आकर्षित कर लिया। वह मुंबई के दादर में नेशनल एकेडमी फॉर आर्ट एजुकेशन में प्रतिस्पर्धा करना चाहते थे, लेकिन उनकी मां ने उन्हें उस महत्वाकांक्षा का पालन नहीं करने दिया। शर्मा ने अकादमिक रूप से संघर्ष किया, अपनी कक्षा 12 की परीक्षा में तीन बार असफल रहे, फिर भी सृजन करने की इच्छा कभी गायब नहीं हुई। एक महत्वपूर्ण मोड़ तब आया जब उनके बहनोई उन्हें देहरादून ले गए, जहां उन्होंने कला में अपनी स्कूली शिक्षा पूरी की। इसके बाद वह उच्च अध्ययन के लिए कुरुक्षेत्र विश्वविद्यालय चले गए, धीरे-धीरे एक ऐसी दिशा को आकार दिया जो वास्तव में उनका अपना महसूस हुआ।
द ट्रिब्यून से बात करते हुए, शर्मा ने कहा कि उन्होंने शुरू में पेंटिंग पर विचार किया था। हालांकि, दिल्ली में एक प्रदर्शनी ने उन्हें एक और संभावना से परिचित कराया। उत्कीर्णन, EX-LIBRIS (मिनीप्रिंट) पर ग्रीक और भारतीय छात्रों के 2 द्विवार्षिक में अपने काम को प्रदर्शित करते हुए, उन्होंने इग्नू में दृश्य कला के प्रोफेसर लक्ष्मण प्रसाद का ध्यान आकर्षित किया। युवा कलाकार के काम से प्रभावित होकर, प्रसाद ने उन्हें प्रिंटमेकिंग का पता लगाने के लिए प्रोत्साहित किया। माध्यम ने विशेष तकनीकों और सावधानीपूर्वक सटीकता की मांग की, लेकिन इसने शर्मा को विचारों को छवियों में अनुवाद करने का एक नया तरीका भी प्रदान किया। वह बातचीत उनके करियर का एक निर्णायक क्षण बन गई।
करनाल के विविध सामाजिक परिदृश्य के बीच बड़े होने से शर्मा की मानवीय व्यवहार और रिश्तों में रुचि का पोषण हुआ था। उनका मानना है कि लोग अपने परिवेश, परिस्थितियों और कंपनी के अनुसार अलग-अलग प्रतिक्रिया देते हैं। एक सेटिंग में स्वीकार्य माने जाने वाले विकल्प की दूसरे में निंदा की जा सकती है। उन्हें लगता है कि इस तरह के विरोधाभास बताते हैं कि सामाजिक जीवन कितना जटिल हो सकता है, जिससे व्यक्ति व्यक्तिगत विश्वासों और सामूहिक अपेक्षाओं के बीच फंस जाते हैं। उनके काम को कई राष्ट्रीय और अंतर्राष्ट्रीय कला प्रदर्शनियों में प्रदर्शित किया गया है।
ये प्रश्न अब उनके अभ्यास के केंद्र में हैं। प्रिंटमेकिंग के माध्यम से, शर्मा भावनाओं, रोजमर्रा की मुलाकातों और दुनिया में हमारी जगह को आकार देने वाले विकल्पों की जांच करते हैं। कला बनाने का कार्य अक्सर अस्तित्व, जिम्मेदारी और अपनेपन के बारे में नए सवाल लाता है। आसान उत्तर देने के बजाय, उनकी छवियां दर्शकों को रुकने और उन तनावों पर विचार करने के लिए आमंत्रित करती हैं जो प्रभावित करते हैं कि लोग एक-दूसरे के साथ कैसा व्यवहार करते हैं।
उनकी पुरस्कार विजेता श्रृंखला, मुझे अनदेखा मत करो, महिलाओं और कौवे पर निर्देशित पूर्वाग्रहों पर केंद्रित है। व्यक्तिगत अनुभव और करीबी अवलोकन के आधार पर, शर्मा ने इस बात की पड़ताल की कि दोनों को अक्सर गलत क्यों समझा जाता है, लेबल किया जाता है या समाज के किनारों पर धकेल दिया जाता है। उनके काम में, महिला और कौवा खुलेपन का सामना करने के बजाय विरासत में मिली मान्यताओं के माध्यम से न्याय किए गए जीवन का प्रतिनिधित्व करते हैं। उनका कनेक्शन दर्शकों को परिचित धारणाओं पर पुनर्विचार करने और उन लोगों के मूल्य को पहचानने की चुनौती देता है जिन्हें बहुत आसानी से खारिज कर दिया जाता है।
शर्मा के लिए, न तो महिलाओं और न ही कौवों को रूढ़िवादिता में कम किया जाना चाहिए या साझा दुनिया में उनकी अनदेखी की जानी चाहिए। उनकी श्रृंखला दर्शकों को अपने स्वयं के पूर्वाग्रहों पर सवाल उठाने और अधिक संवेदनशीलता के साथ अंतर को देखने के लिए कहती है। संदेश चुपचाप शक्तिशाली है: समझ तब शुरू होती है जब निर्णय ध्यान देने का मार्ग देता है।
क्लासरूम कंप्यूटर पर कार्टून से लेकर अंतरराष्ट्रीय कला मंच पर पहचान तक, शर्मा की यात्रा एक सपने की सहनशक्ति को दर्शाती है, जिसे बार-बार टाला गया था। उनका काम अब उस दृढ़ता को बाहर की ओर मोड़ता है, समाज से अधिक उदारता से देखने और वास्तविक सहानुभूति के साथ किसी को भी अनदेखा करने का आग्रह करता है।
